CEO & Founder | 3D Specialist & Product Designer
La mia passione per l’eccellenza nel design è radicata nella ricerca di un equilibrio perfetto tra estetica e funzionalità. Ispirato dalle grandi figure del settore, ho scelto di approfondire le mie competenze artistiche e tecniche presso l’Accademia di Belle Arti di Brera a Milano, per poi perfezionarmi nel corso di Integrated Product Design al Politecnico di Milano.
Dal 2020, metto a disposizione la mia esperienza nel campo delle visualizzazioni
3D e del graphic design, offrendo consulenze specializzate a professionisti
e aziende. Il mio studio, situato a Como, si dedica a realizzare rendering altamente realistici e soluzioni visive personalizzate, ideali per progetti architettonici, di design e marketing.
Grazie all’integrazione di tecnologie all’avanguardia e un’approfondita conoscenza del design, ogni mio progetto è pensato per raccontare la storia del cliente attraverso immagini che non solo rappresentano, ma emozionano e coinvolgono. Collaboro con team multidisciplinari per trasformare ogni idea in una visione tangibile, garantendo risultati che superano le aspettative.
Il concorso “Pavilion Workplace” del 2021, organizzato da USM e ADEYAKA BCN in collaborazione con la Fundació Mies van der Rohe di Barcellona, ha invitato architetti, designer e studenti a riflettere sugli spazi di lavoro contemporanei e futuri, utilizzando il Padiglione di Barcellona come scenario ideale.
Tra i numerosi progetti presentati, il mio progetto, “Useful Environment”, è stato selezionato come vincitore della categoria Professionisti, distinguendosi per l’innovazione e la visione nello sviluppo di spazi di lavoro moderni.
La mia proposta vincitrice è stata successivamente ricreata utilizzando la tecnologia VR, offrendo un’esperienza immersiva che ha permesso di esplorare in dettaglio il concept ideato.
La cerimonia di premiazione si è tenuta nell’ottobre 2021 presso il Padiglione Mies van der Rohe a Barcellona ed è stata trasmessa in streaming in tutto il mondo.
Link:
https://pavilionworkplace.org/en/past-editions/
Un processo creativo e tecnico che permette di trasformare un’idea o un progetto in un’immagine realistica e si articola in tre fasi.
Ciascuna di queste fasi è essenziale per ottenere un risultato professionale e realistico.
“Per dare forma alle idee”
La modellazione è la prima fase della visualizzazione 3D, durante la quale viene costruita la struttura dell’oggetto o dello spazio che si desidera rappresentare. Immagina di lavorare con un blocco di argilla digitale: il modellatore 3D scolpisce forme geometriche (chiamate poligoni) per creare tutto ciò che serve,
da oggetti semplici, come un tavolo, a scenari complessi, come interi edifici o ambientazioni naturali.
In questa fase si definiscono le proporzioni, i dettagli strutturali e il layout generale, creando una sorta di scheletro virtuale. È come costruire il progetto di base, ma in tre dimensioni, con strumenti che permettono di lavorare su ogni angolo e prospettiva.
“Per dare vita e realismo alla scena”
Una volta modellato la scena 3D, bisogna dargli un aspetto realistico.
Questa fase comprende due passaggi chiave ed è ciò che trasforma un semplice modello in un elemento che sembra reale, con superfici dettagliate e una sensazione tangibile.
Creare l’immagine definitiva
Il rendering è l’ultima fase, dove tutto ciò che è stato costruito e impostato viene “calcolato” dal computer per produrre l’immagine finale. È il momento in cui il software unisce modellazione, illuminazione e texturing
per creare un’immagine ad alta qualità.
Puoi pensarlo come scattare una fotografia della scena 3D: il computer calcola ogni dettaglio, dalla luce alle ombre, dai riflessi ai colori, per generare un’immagine il più possibile realistica. In base al livello di
complessità, il rendering può richiedere pochi minuti o anche ore per essere completato.
Il risultato è un’immagine o un’animazione che può essere utilizzata per presentare un progetto architettonico, pubblicizzare un prodotto o persino creare effetti speciali per il cinema.
